18/1/18

Nuevas Perspectivas: Viajeros de la Música

viajeros de la musica

En esta ocasión compartimos un podcast realizado por nuestro amigo Antoine Sextier sobre la agrupación Viajeros de la Música, en el que se entrevista a Lem Echavarría Vargas (uno de los hijos de los Viajeros), donde se cuentan varias anécdotas de como nació el grupo y como fue el largo viaje de ellos por Suramérica. Este podcast corresponde a una de las transmisiones del programa radial chileno Nuevas Perspectivas (el cual es sucesor del programa Perspectivas a través de la Nueva Canción Chilena). 

Para los que lo quieran oir:


Agradecemos Antoine por permitirnos compartir el podcast. Si algún visitante tiene algo para complementar o corregir respecto al tema, por favor hacerlo, sus contribuciones son muy importantes para nuestro blog.

12/1/18

Patricia Temoche - Breve Historia de los Incas



Este libro recopila la historia del Tawantinsuyu (el Imperio Inca, que iba desde el sur de Colombia hasta el norte de Argentina y Chile), desde su nacimiento como el curacazgo de Cusco (Qosqo), su ascenso y su caída con la conquista española. Además explica la vida social, administrativa y religiosa.

La escritora del libro, Patricia Rosanna Temoche Cortez, nació en Lima y es Licenciada en Educación, con especialidad en Ciencias Historico-Sociales.

cuatro suyus, tawantinsuyu, tahuantinsuyo

Cabe recordar que Tawantinsuyu es un nombre quechua, que viene de tawa que significa cuatro y suyu que significa región, división o estado, por tanto significa las cuatro regiones del mundo. Estas cuatro regiones partían desde el Cusco (que significa ombligo) y se llamaban: Chinchaysuyo (que es la zona norte), Cuntisuyo (que iba desde el suroeste de Cusco a la costa), Antisuyo (al noreste de Cusco, hacia la selva amázonica) y Collasuyo (la parte sur). Los suyus eran gobernados por un Suyoyuc Apu y estaban divididos en wamanis o provincias.


Si algún visitante tiene algo para complementar o corregir respecto al tema, por favor hacerlo, sus contribuciones son muy importantes para nuestro blog.

27/12/17

Raúl García Zárate - 15 Éxitos de Oro



El maestro (amawta) Raúl García Zárate nació el 12 de diciembre de 1.931 en el barrio Soquiaqato de la ciudad de Ayacucho, hijo de don Dionisio García Medina y doña Silvia Zárate Palomino. Desde la edad de 8 años empezó su curiosidad por aprender a tocar la guitarra, en una época que era mal visto por ser relacionado con la vida bohemia. Su padre tocaba la guitarra en reuniones familiares y un tío también lo hacía junto a unos amigos en una tienda; luego de oirlos, Raúl a escondidas prácticaba en la guitarra, sin que nadie le enseñara, hasta que un día el mismo tío lo descubrió y se lo contó al papá. Don Dionisio entoces habló con el niño y le pasó su propia guitarra y le dijo que tocara algo, Raúl empezó con un tango y luego con un huayno, dejando a su padre impresionado.

Inició sus estudios de primaria en la escuela "Mariscal Sucre" y de allí pasó al "Colegio Salesiano San Juan Bosco", donde al terminar tercer grado fue promocionado al quinto por sus buenas notas. En este mismo colegio a los doce años hizo su primer concierto en público. Los estudios secundarios los hizo en el "Colegio Nacional Mariscal Cáceres", graduandose en 1949. Luego Estudió dos años de Derecho en la "Universidad de San Antonio Abad del Cusco" para después trasladarse a Lima y terminar sus estudios en la "Universidad Nacional Mayor de San Marcos". Después de terminar sus estudios como abogado pasó a trabajar como secretario y luego como relator de un tribunal laboral (por 25 años).

En 1.966 en la Radio Nacional del Perú tiene un programa llamado "Raúl García y Su Guitarra". En este mismo año graba su primer LP llamado "Ayacucho" (a pesar de la oposición del gerente general de la disquera), con  el que logró un gran éxito en ventas. Junto a su hermano Nery funda el grupo "Hermanos García Zarate" (que empezó como dúo), con el que grabó 12 LPs, hasta el fallecimiento trágico de Nery en 1.980.

En 1978 conoció al promotor de festivales y concursos de guitarra Robert J. Vidal (junto al guitarrista Roberto Aussel), que lo invitó a la X Semana Internacional de Guitarra en el Théatre de la Ville de París. Desde ese momento toma la desición de pensionarse para dedicarse del todo a la música. Desde allí su carrera musical se dispara, realizando conciertos en diversos países de Europa y América . En 1980 fue declarado ganador absoluto del Festival de Peñíscola en España.

Estuvo casado con Antonieta Morales (que falleció el 18 de mayo de 2.004), con la que tuvo tres hijos.



Entre sus condecoraciones y honores se encuentran: ser condecorado con la Orden del Sol en el Grado de Gran Cruz, la Orden del Servicio Civil del Estado en el Grado de Comendador, las Palmas Magisteriales en el Grado de Amauta, las Palmas Artísticas en el Grado de Maestro y la Medalla de Honor en el Grado de Oficial. Fue reconocido por el Instituto Nacional de Cultura en el año 2.001 como “Patrimonio Cultural Vivo del Perú" y fue profesor honorario del "Conservatorio Nacional de Música" y de la "Universidad Ricardo Palma". También fue designado como miembro del Consejo Nacional de Cultura, Vicepresidente del Consejo Peruano de la Música, miembro titular de la Confederación Andina de Artistas y Artesanos Populares, miembro del Consejo Consultivo de la Escuela Nacional Superior de Folklore “José María Arguedas”, fundador del "Centro de Defensa y Apoyo al Folklore del Instituto Riva Agüero de la Universidad Católica", presidente Honorario de la Asociación de Guitarristas de América, presidente honorario y fundador de la Asociación Peruana de la Guitarra, miembro del Comité Asesor del Festival Internacional de Guitarra del ICPNA, entre otros.

En el año 2.013 participa, junto a otros músicos peruanos, de la película-documental "Kachqaniraqmi: Sigo Siendo" de Javier Corcuera; en este mismo año graba el DVD "La Guitarra Andina: Sus Técnicas y Afinaciones". En el mes de junio de 2.013 sufre una fractura de húmero que lo tuvo retirado por un tiempo de la guitarra, mientras lograba su recuperación. Hacia abril de 2.017 anuncia su retiro de las presentaciones públicas. El 29 de octubre de 2.017 fallece en Lima a causa de una neumonía.

Al maestro Raúl García Zarate se lo considera un promotor de la música de la sierra en una época de mucha discriminación (que el mismo sufrió) hacia todo lo andino en el Perú. Sus interpretaciones y arreglos siempre procuraron mantener la música tradicional andina, sin introducir cambios comerciales. Dijo José María Arguedas sobre el: 

"Raúl García Zárate es un virtuoso en quien el virtuosismo no ha perturbado la pureza de la vivencia de la música folklórica. No es el caso de instrumentistas andinos, culturalmente desarraigados, que se han convertido en sirvientes del virtuosismo por débil calidad artística y humana. García ha perfeccionado su dominio instrumental para mejor interpretar la música que él aprendió desde la infancia, con la cual aprendió a amar, a ahondar el amor y el regocijo y a contagiarlo a los demás, como todo artista cabal".

Fuente



El disco que se comparte es una compilación de canciones publicada en 1.991, re-publicado en 2.013 como "La Primera Guitarra Andina del Perú 2".



Listado de canciones:

01 El Pajarillo (Huayno)
02 Valicha (Huayno Cusqueño)
03 El Cóndor Pasa (Canción Danza)
04 Carnaval de Ayacucho
05 Mi Huancavelica (Muliza)
06 Melgar (Vals)
07 Carnaval Arequipeño
08 Silvia (Vals)
09 Vírgenes del Sol (Pasacalle-Fox Incaico)
10 Elsa (Marinera)
11 Punchaunikipi (Vals)
12 Ciudad del Lago (Marinera)
13 Adiós Pueblo de Ayacucho (Huayno)
14 El Paria (Huayno)
15 Putka Mayo [Río Turbio] (Huayno)

Link de Descarga

Sitio Oficial

Página en Facebook

Canal en Youtube

Para los que quieran una muestra:

Adiós Pueblo de Ayacucho (Videoclip)

Vírgenes del Sol (Video en Vivo)

Entrevista programa Uno x Uno

Entrevista por Carlos Santos Becerra

El Doctor de la Guitarra Andina (Documental, regular audio)

Si algún visitante tiene algo para complementar o corregir respecto al tema, por favor hacerlo, sus contribuciones son muy importantes para nuestro blog.

13/10/15

Equateur: Indiens Jivaro, Cayapa, Otavalo

shuar

Esta grabación se orienta especialmente cantos y danzas de los pueblos Jívaros (o Jíbaros), que son varias naciones indígenas que habitan en la Selva Amazónica limítrofe de Ecuador y Perú (ríos Pastaza, Napo, Marañon, Corrientes, etc.). Estas etnias son los: Shuar (conocidos también como Jívaros), Achuar (Shiwiar), Wambisa (Huambisa) y Awajún (Aguaruna). A lo largo de la historia estos pueblos se ha caracterizado por su fiereza, pues rechazaron la conquista inkaica y española. Además son reconocidos por en su pasado usar las Tzantza (cabezas reducidas y momificadas de jefes rivales que eran usadas como talismán) y el manejo del Curare  en sus cerbatanas y flechas (veneno hecho de raices y tallos de varias plantas).

Además el disco incluye dos cantos de una ceremonia de sanación de un Yachak (curandero) de la etnia Kichwa Otavalo de la población de Ilumán y un canto funeral de la etnia Cayapa o Chachi (este pueblo originalmente vivia en Imbabura pero huyendo de la conquista española se radicaron en la selva costera, en Esmeraldas).

El disco que se comparte fue grabado en las comunidades indígenas por Ph. Luzuy y editado por Simone Dreyfus-Roche. Fue publicado en 1.960 en LP como parte de la colección Musée de l'Homme. Fue re-publicado digitalmente como parte de la colección de la Bibliothéque Nationale de France (BNF).

Equateur: Indiens Jivaro, Cayapa, Otavalo

Listado de canciones:

A1 Danse et Choeur Autour d'une Tête Coupée, Accompagnés de Trois Flûtes et Deux Tambours
A2 Danse et Choeur Autour d'une Tête Coupée, Accompagnés de Trois Flûtes et Deux Tambours
A3 Danse et Choeur Autour d'une Tête Coupée, Accompagnés de Trois Flûtes et Deux Tambours
A4 Choeur de Femmes Pendant la Danse des Hommes
A5 Chant de la Bière de Maïs, Solo d'Homme
A6 Chant sur la Guerre, Duo d'Hommes
A7 Chant d'Amour
A8 Chant sur l'Oiseau Toucan
A9 Chant sur Trois Rivières, Trois Soli de Femme
B1 Lamentation Funéraire, Chant Solo D'homme
B2 Séance de Guérison Magique (Fragments), Chant Solo d'Homme Accompagné de Palme Secouée
B3 Séance de Guérison Magique (Fragments), Chant Solo d'Homme Accompagné de Palme Secouée
B4 Chant Sur la Guerre, Solo d'Homme
B5 Chant du Prêtre

Para los que quieran una muestra:
   
    
Si algún visitante tiene algo para complementar o corregir respecto al tema, por favor hacerlo, sus contribuciones son muy importantes para nuestro blog.

3/8/15

Los Ccahuallactas - Condor Kukuy - Reyes

Los Ccahuallactas

Esta agrupación peruana está conformada por los ayacuchanos Juan Caccha Arango "Ojicha de Sondondo" en el violín y Gregorio Condori Tito "Lapla de Huaycahuacho" en el arpa. El nombre del grupo viene de las palabras quechuas Ccahua (observa) y Llacta (Pueblo). En su estilo musical son maestros reconocidos con una larga trayectoria en la música andina ayacuchana, con un repertorio que incluye Danza de Tijéras, Huaynos, Aylas, etc. Ellos participaron en el cortometraje "La Agonía de Rasu Ñiti".

Los Ccahuallactas

El trabajo que se comparte fue lanzado en cassette por Producciones Sono Stereo. En el también participan en los cantos Huaylias: Claudia Fernández "Palomita de Charchayo" y Delia Capcha "Florcita de Cabana Sur" y en Pastores: Nemecio Díaz "Pukacha" y Panfilo Díaz "Qencho".

Los Ccahuallactas - Condor Kukuy - Reyes

Listado de canciones:

A1 Anticipa
A2 Trilla Pasacalle
A3 Verso al Niño
A4 Atipanakuy
A5 Huatacausay
A6 Huaylla Paskay
A7 Pascuas
A8 Uma Qampi
B1 Qataricuy Reyes
B2 Cera Apaikuy
B3 Trilla Pasacalle
B4 Copla y Divino
B5 Wallpa Waqay
B6 Huamanguina
B7 Huchu Kutay
B8 Condor Kukuy

   
Para los que quieran una muestra:
   
   
Uma Qampi
   
 
Si algún visitante tiene algo para complementar o corregir respecto al tema, por favor hacerlo, sus contribuciones son muy importantes para nuestro blog. Por último agradecemos a nuestro amigo Chaname por digitalizar y permitirnos compartir esta grabación de su colección.